L'œuvre picturale secrète du maître du design horloger
Principalement célèbre pour avoir révolutionné l'horlogerie de luxe, Gérald Genta nourrissait une passion première et viscérale pour les arts plastiques.
L'exposition et la collection « Vibration of Colour », orchestrées par la plateforme d'art HENI en collaboration directe avec The Estate of Gérald Genta, mettent en lumière cette production artistique restée longtemps confidentielle.
Ce projet éditorial et curatorial démontre que le processus créatif de Genta, souvent qualifié de « Picasso de l'horlogerie », s'est constamment nourri de la peinture, une discipline qu'il plaçait à l'origine même de ses compétences techniques et de ses designs de garde-temps iconiques.
L'exposition et la collection « Vibration of Colour », orchestrées par la plateforme d'art HENI en collaboration directe avec The Estate of Gérald Genta, mettent en lumière cette production artistique restée longtemps confidentielle.
Ce projet éditorial et curatorial démontre que le processus créatif de Genta, souvent qualifié de « Picasso de l'horlogerie », s'est constamment nourri de la peinture, une discipline qu'il plaçait à l'origine même de ses compétences techniques et de ses designs de garde-temps iconiques.
De la figuration paysagère à l'abstraction chromatique tardive
Le catalogue de l'exposition retrace une évolution stylistique rigoureuse s'étendant sur plus de cinq décennies.
Les premières œuvres des années 1950, caractérisées par des approches figuratives classiques de paysages méditerranéens et d'architectures, cèdent progressivement la place à des recherches esthétiques radicales durant les décennies 1990 et 2000.
Cette période de maturité est marquée par une focalisation obsessionnelle sur le contour et la saturation de la couleur, illustrée notamment par la série des « Visages » stylisés et par de grandes toiles abstraites aux champs chromatiques vibrants, dont les compositions rappellent la réfraction de la lumière à travers du verre brisé.
Les premières œuvres des années 1950, caractérisées par des approches figuratives classiques de paysages méditerranéens et d'architectures, cèdent progressivement la place à des recherches esthétiques radicales durant les décennies 1990 et 2000.
Cette période de maturité est marquée par une focalisation obsessionnelle sur le contour et la saturation de la couleur, illustrée notamment par la série des « Visages » stylisés et par de grandes toiles abstraites aux champs chromatiques vibrants, dont les compositions rappellent la réfraction de la lumière à travers du verre brisé.
Une exposition et des éditions limitées exclusives à la HENI Gallery
L'actualité de la collection s'articule autour d'un événement physique à la HENI Gallery de Londres, organisé du 23 juin au 1er juillet 2026.
Parallèlement à la présentation des huiles sur toile originales, HENI édite une série exclusive de six prints en édition limitée (Gloire, Mitrailles, Paul et Virginie, Galbe, Nuit d'asie, et Symphonie).
Ces reproductions de haute précision, utilisant la technique de l'impression directe UV Giclée sur panneaux composites en aluminium, sont limitées à 30 exemplaires pour les formats carrés de 80 cm et à 15 exemplaires pour les grands formats de 120 cm, offrant ainsi aux collectionneurs un accès inédit au patrimoine artistique global de Gérald Genta.
Parallèlement à la présentation des huiles sur toile originales, HENI édite une série exclusive de six prints en édition limitée (Gloire, Mitrailles, Paul et Virginie, Galbe, Nuit d'asie, et Symphonie).
Ces reproductions de haute précision, utilisant la technique de l'impression directe UV Giclée sur panneaux composites en aluminium, sont limitées à 30 exemplaires pour les formats carrés de 80 cm et à 15 exemplaires pour les grands formats de 120 cm, offrant ainsi aux collectionneurs un accès inédit au patrimoine artistique global de Gérald Genta.
